A modern metropolisz - Budapesti Negyed 6-7. (1994. tél – 1995. tavasz)

PROBLÉMÁK ÉS LEHETŐSÉGEK A SZÁZADELŐN - PETER JELAVICH A berlini kabaré mint a metropolisz-lét montázsa

darabok mindinkább aláásták a többfelvo­násos drámák hagyományosan zárt drama­turgiai egységét, s helyettük új műfajokat, nyitottabb befejezésformákat honosítot­tak meg. Hovatovább az egyfelvonásos színmű vált uralkodóvá, amely bevallottan csak az élet egyetlen, tágabb összefüggé­seiből kimetszett szeletének bemutatására vállalkozott, míg egy másik műfaji újítás: a „helyzetdráma" csupán a főhős életének egyes stációit villantotta fel anélkül, hogy azoknak egyszersmind átfogóbb értelmet, jelentést igyekezett volna adni. Richard Hamann, német kritikus a különféle mű­vészeti ágak ezen újabb fejleményeit átte­kintvén 1907-ben úgy találta, hogy azok rendre egyfajta „impresszionisztikus" esz­tétikai felfogást tükröznek, amelyet min­denestől átitat a modern kultúra és civili­záció sokszínűsége. Hamann ezalatt a pil­lanatnyi benyomások által kialakított egyéni stílusok szeszélyes túlburjánzását s egyben a nagyobb lélegzetű, drámai vagy narratív folytonosságon alapuló műformák hanyatlását értette. Korántsem meglepő hát, ha szerzőnk ezen új művészeti jelen­ségek táptalaját épp a modern metropolisz­ban véli felfedezni. Az első világháború előestéjére egy má­sik, kiváltképp ígéretesnek tűnő technika is kiforrta magát, amely a nagyvárosi élet fragmentáltságát emelte művészi rangra, nevezetesen a kollázs. E technikai újítást elsőként Picasso és Braque alkalmazta 1912-ben, ám a háború végére számos or­szág művészei átvették, közülük is talán leginkább említésre méltóan a berlini da­11. Charles Baudelaire: „Le Spleen de Paris", in: Oeuvres, szerk.: Y.-G. Dantec (Dijon, 1944), 1. köt. 405-406. o. daisták. A kollázs művészei a festett vá­szonfelületre újságfoszlányt, reklámcím­két, kottarészietet s számos más „talált tár­gyat" ragasztottak fel, ily módon megtes­tesítve azt az újfajta esztétikai felfogást, amely az egymástól eltérő érzéki benyo­mások egyeztetésén alapult. Ezekben a művekben kézzelfogható formát nyertek mindazon modern alapelvek, amelyek a többi művészeti ágban ez idő tájra kiérle­lődtek. A művészek többé nem törekedtek egységes tartalmak következetes formai megjelenítésére, céljuknak sokkal inkább a heterogenitás és diszkontinuitás érzékel­tetését tekintették. Az áttekinthető térbeli elrendezettséget felváltotta a széttöredező egymásmelletiség, amely a szimultaneitás s a divergens jelenségek érzékeltetésére szolgált. Miközben a kollázs gyorsan tért hódított a képzőművészet kétdimenziós műfajainak művelői körében, s hasonló kompozíciós eljárásmód honosodott meg a térművészetekben is, a legújabb művésze­ti ág, a film mindinkább felfedezte a mon­tázs-technika lehetőségeit. Maga a fotográ­fia, a tizenkilencedik század e nagy talál­mánya ugyanakkor nem pusztán doku­mentálta a nagyvárosok rohamos növeke­dését, ám egyben a „pillanatfelvétel" mű­faji adottságai révén az egyedi és tünékeny látványt megragadva jelentős mértékben hozzájárult az „impresszionista" esztéti­kum kialakításához. Az 1890-es évek köze­pétől mindehhez a „mozgókép" idődi­menziója is hozzáadódott, amely ekként még hatásosabb eszköznek bizonyult a modern nagyvárosi élet dokumentálására. 12. Richard Hamann: Der Impressionismus in Leben und Kunst (Köln, 1907)- 201. o.

Next

/
Thumbnails
Contents