A Hét 1994/2 (39. évfolyam, 27-52. szám)

1994-08-26 / 35. szám

mi 0 Lángoló jég Több színészkollégája, mint például Kevin Costner, Robert de Niro és Mel Gibson után most Steven Seagal is úgy döntött, hogy rendezni fog. Igaz, ezt a szándékát már többször bejelentette, de ezút­tal végre Ed Horowitz és Robin U. Russin valóban megfelelő forgatókönyvet írt a számára. Steven Seagal, ez a hihetet­lenül laza izomzatú "fenegye­rek", az aikido, a kendo és a karate nagyszerű ismerője, fo­kozatosan jutott el a rendezésig — forgatókönyvíróként és gyártásvezetőként már bemu­tatkozott. A kemény akciófil­mekben, amelyekben eddig játszott, végül mindig a jó győzedelmeskedett a rossz fe­lett. Seagal új filmjét — Lán­goló jég (On Deadly Ground, 1994) — szintén optimista kicsengésűre építette fel. Ami­kor Forrest Taft (Steven Sea­gal) rájön, hogy az Aegis Oil Company — ahol ő is dolgozik — önös érdekeit tartva szem előtt, mit sem törődik munká­saival (egyre több a baleset), a csodálatos természettel, sőt már az eszkimók életét is veszélyezteti, a szép eszkimó lánnyal, Masuval és eszkimó barátaival együtt megpróbál segíteni. így kerül szembe egymással Forrest Taft, a fu­­rattüzek szakemberre és Mi­chael Jennings, a főnöke — s a jéghideg Alaszkában egyre forróbbá válik a levegő... Kétségtelen, hogy az egész történetet Steven Seagal "tartja össze" százki lencven-egyné­­hány centiméterével. Azok­nak, akik csupán a "kemény" jelenetek miatt kíváncsiak a filmre, még Seagal transzmu­tációját is végig kell szenved­niük, de aztán bőven kárpótolja őket a keleti harcok tudomá­nyából adott bemutató — amely persze az alaszkai ter­mészetért történik. Seagalnak a történet megfil­mesítése nemcsak valamiféle kalandvágyat jelentett, hanem ezáltal is szerette volna kife­jezésre juttatni, hogy a termé­szetet csak úgy menthetjük meg, ha mindannyian teszünk érte valamit. A filmszínész-rendező Mi­chael Jennigs szerepére az Oscar-díjas Michael Caine-t kérte fel. S bár Caine eddig jobbára pozitív hősöket alakí­tott, a telhetetlen, vakmerő és ridegen számító főnököt nagy­szerűen játssza. A fiatal, tehetséges Joan Chent (Masu) legutóbb Oliver Stone Ég és Főid című film­jében láthattuk. Chent lenyű­gözte az eszkimók élete és kultúrája, s igyekezett a nyel­vüket is megtanulni. A záróképsorokban egy gyö­nyörű, idilli tavon csónakázva újra összejön a természetet védelmező páros, mintegy bi­zonyítva, hangsúlyozva, hogy — bár Földünk természetvilá­ga sajnos már jócskán sérült —, ezúttal a harcból igenis ők kerültek ki győztesen. S miközben mi hazafelé tartunk a moziból, meglehet, hogy Steven Seagal már az új filmjén gondolkodik. Bizonyá­ra azon sem fogunk unatkoz­ni... (tóth) TELEVÍZIÓ A tékozló zseni Ezt a címet viselte az az egyórás portréfilm, amely Os­car Wilde életét, jellemét, il­letve azt az utat volt hivatva bemutatni, amelyet az író a londoni szalonok dandyjétől a hímévig, majd a megaláztatá­sokig és a névtelenségben bekövetkezett haláláig tett meg. Az előkelő családban szüle­tett írónak már a szülei sem voltak mindennapi emberek. Apja kórházalapító, helytörté­neti munkák szerzője, akinek házasságon kívül három gyer­meke született. Oscar Wilde életét két for­dulópont határozta meg. Az első 20 éves korára esik, amikor Oxfordba került, s találkozott két kitűnő, bár egy­mástól gyökeresen különböző professzorral: Ruskinnal és Pá­terrel. Mindketten hatottak Wilde esztétikai nézeteinek kialakulására, aki azt vallotta: "Minden fa gyümölcsét meg akarom kóstolni Isten kertjé­ben!" A "rossz fiú", aki a záróvizsgákon való jó szerep­lésével már egyszer meghök­kentette környezetét, továbbra is azt vallja: csak szórakoztat­va vagy megbotránkoztatva lehet bejutni a legjobb társa­ságokba, a kibeszélésnél pedig csak egy valami rosszabb: ha egyáltalán nem beszélnek az emberről. Megjelentette hát Forrest Taft — Steven Seagal FOTÓ: GEMINI 1881-ben a korízléshez képest meghökkentő verskötetét, és egycsapásra a társadalmi élet élvonalába került. Amikor köl­tekező életmódja miatt már sikerült felélnie apai vagyonát, Fortuna a segítségére sietett: egy tengerentúli, 135 előadás­ból álló körútra kérték fel. Egyéniségével meghódította a világot, de tudta, előbb-utóbb művészetével is sikert arat majd! Párizsban, nászújta so­rán találkozik Huysmans A reborus című alkotásával, amely ötletet ad számára a Dorian Gray arcképe megírá­sára. Második gyermeke szü­letésének évében jön rá arra, hogy leginkább saját neméhez vonzódik, s kettős életet kezd élni. 1891-től datálódik viha­ros kapcsolata egy általa Bo­­sie-nak nevezett fiúval. Ez az időszak O. Wilde, az író fénykora, hisz uralja a színpa­dokat, London figyelmének középpontjában áll. Dőlt hozzá a pénz, ő meg két kézzel szórta. Majd elérkezik életé­nek második fordulópontja: Bosie apja minden áron (!) véget kíván vetni a fiú és az író kapcsolatának. A fiú apja elleni rágalmazási per megin­dítására biztatja Wilde-ot, s ennek során lelepleződik Wil­de homoszexualitása is. Az első számú íróból pillanatok alatt első számú bűnözőt kre­álnak. Két év kényszermunká­ra ítélik. Anyja halála és a büntetés kemény megpróbál­tatásai felmorzsolják. Ekkor születik bűnbánó vallomása, a De Profundis. Bár két év múlva szabadon engedik, és ő Párizsba siet, ott mégis második száműzetése veszi kezdetét. Egykori barátai elfordulnak tőle vagy keresz­tülnéznek rajta. A kezdeti el­lenségeskedés szánalomba for­dul, és 1900-ban, amikor meg­hal, mindössze egy maroknyi hűséges barát kíséri el utolsó útjára. Pedig Wilde, akinek neve sokáig tabunak számított pol­gári körökben, a modem világ embere volt, alkotásai kiállták az idők próbáját. Aki nem ismerte őt, az a rendelkezések­re álló dokumentumok fel­­használásával készült filmből érzékletes képet kaphatott róla. Zsebik Ildikó 18

Next

/
Thumbnails
Contents