A Hét 1992/2 (37. évfolyam, 27-52. szám)

1992-07-10 / 28. szám

„Kinyitnľ’a nőt P 'Leleplezni és megismerni, mítoszt teremte­ni, ám egyúttal demitizálni a női fenomént, feltárni a puszta szexust, elvégezni a női test és lélek pontos elemzését, átérezni a szerelem és a halál közelségét, megvizsgálni az érzelmeket és szenvedélyeket, megra­gadni a hitet és a kétségbeesést, a fájdalmat és a boldogságot, megismerni a győzelmet és azt, hogy milyen veszíteni, kinyitni a nőt, mint egy kincses ládikót vagy mint a mennyek kapuját" — nyilván ez volt az elképzelése Bohumír Bachratý művészettörté­nésznek, a pozsonyi Ko­­menský Egyetem Filozófiai Kara adjunktusának, ami­kor hozzálátott a NÓ-ről szóló kiállítás megszerve­zéséhez. Ugyanis a fenti sorokat az ő szövegéből emeltük ki, amely teljes terjedelmében a kiállítás­hoz összeállított prospek­tusban olvasható. A kiállítást június 17-én nyitották meg a pozsonyi Studio S színházban. A színház igazgatója, Milan Lasica már két éve együtt­működik a képzőművé­szekkel, és színháza elő­csarnokában, folyosóin és büféjében időről időre főleg kortárs szlovák képzőmű­vészek alkotásait láthatja a közönség. Erre a meg­nyitóra igen szép számú közönség csődült össze. A nézők ezúttal nemcsak az itt kiállított festményekre, rajzokra, grafikákra, szob­rokra voltak kíváncsiak, ha­nem főleg az ilyen alkal­makkor rendezett és újab­ban divatos happening re, azaz a kiállított képzőmű­vészeti alkotások, a zene, a szöveg, a mozgás összességéből keletkező, összhatásában a színház­ra emlékeztető 'valamire', amely már önmagában műalkotásnak számít. A happening mindenkori cél­ja és értelme: permanen­sen sokkolni a nézőt. Nos, sokkolni csupán a képzőművészeti alkotá­soknak sikerült néhány, főleg az idősebb nemze­dékhez tartozó látogatót, akik — annak tudatában, hogy a képzőművészetben uralkodó divat ellen nem érdemes harcolni, hiszen azonnal konzervatívnak minősíttetnének, az alkotá­sokat megszemlélve mélységes hallgatásba burkolóztak, s csak arcizmaik rándulásai árulkodtak lelkiállapotukról. A kiállított szerzők — a losonci születésű Fodor Katalin kivételével — mind az erő­sebbik nemhez tartoztak. Tehát ez jó alkalom arra, hogy megismerjük, hogy s mint vélekednek a kortárs képzőművészek a nőkről. Egyértelműen megállapíthatjuk, hogy véleményük enyhén szólva nem hízelgő. Szinte minden szerző a nő negatív tulajdon­ságát emelte ki. A legtöbb ákotáson emberi lényegétől megfosztott nőstény, esetleg női nemiszerv látható. A közösülést ábrázoló alkotások mentesek minden erotikától — előtérbe kerül a naturalisztikus ábrázolás­­mód. Ez azért is érdekes, mert az itt szereplő művészek nem egykorúak, hanem különbö­ző nemzedékeket képviselnek. Pl. Albin MILAN CHOVANEC RAJZA Brunovský, Rudolf Fiia vagy Vladimír Kom­­pánek az idősebb nemzedéket, Jozef Bubák, Alexej Kraščenič, Peter Roller a még mindig fiatalnak számító középnemzedéket, Michal Machat, Martin Velíšek pedig az ifjabb nemzedéket képviseli. A nőkről alkotott negatív véleményük persze nem feltétlenül vág egybe magánem­beri meggyőződésükkel. Itt elsősorban arra gondolok, hogy a XX. századi izmusok mindig igyekeztek valami sokkolót, valami meghökkentőt mutatni a közönségnek, s korunkban, a képzőművészetben is uralkodó posztmodem korában ataszítót egyre inkább esztétiká kategóriává emelik. S én éppen ezt a momentumot emelném ki, mert a kiállított műákotásokon kimondottan hiányo­lom az (akár a gonosztól, a sátántól eredő) ihletet. Az alkotások főleg technikailag mondhatók sikerűiteknek. Persze megköze­líthetjük a műveket filozófiá, szociológiai és pszichológiai aspektusból is. Gondoljunk csak a korunkra jellemző értékválságra, a szintén a XX. századra jellemző fe­minista mozgámakra, vagy arra, hogy egyfajta gyűlölet abból is fakadhat, ha lehe­tetlen élnünk a másik nélkül stb. A nőt főleg negatív olda­láról bemutató képzőművé­szeti alkotásokat sikerült ellensúlyoznia a happenin­­get alkotó többi elemnek. A zseniális zenész és kompo­nista, Dodo Šošoka ütő­hangszerein saját improvi­zációt adott elő Igor Janiár elektronikusgitár-kíséreté­­vel. Az ütőhangszerek ef­fektusára épülő alternatív zene után igen meglepő volt Marián Labuda szláv szen­­timentalizmussal előadott lí­rai szövege. Ezután a képzőművészeti főiskola két frissen végzett abszolvensének, Jana Ven­­kovová-Cvetanovának és Tatiana Gáborovának a ru­hakreációit mutatták be a BRALEN mozgásszínház fiatal táncosnői — eredeti koreográfiára. A BRALEN tagjai végezetül egy kb. húszperces táncbemutatót tartottak Hana Hegerová­­nak a nő és a férfi ambi­valens kapcsolatáról szóló, de csöppet sem banális szövegű dalaira. A megkökkentőből bájos­sá szelídült happening "mo­derátora" mindvégig Bohu­mír Bachratý volt, aki meg­lepő szelídséggel beszélt a NŐ-röl, a nő sokszínűségé­ről. A nő képzőművészeti ábrázolásának történetét élvezetesen, közvetlen stí­lusban adta elő, mellőzve a száraz tudományosságot. A kiállítás megrendezésében két fiatal művészettörténész segédkezett: a pozsonyi Braňo Rezník és a Pozsonyban végzett prágai Dán Merta. S hogy mindez megvalósulhatott, az természetesen a szponzoroknak is köszön­hető: a Playboy Magazinnak, a Dievča és a Móda divatlapok szerkesztőségének, va­lamint a pozsonyi Rock FM Rádiónak. MELAJ ERZSÉBET

Next

/
Thumbnails
Contents