A Hét 1986/2 (31. évfolyam, 27-52. szám)

1986-07-25 / 30. szám

M iszt Ferenc a XIX. század zanéjének U egyik legnagyobb s ugyanakkor ta- K Ián a legmagányosabb alakja volt, K akit hódolók tömege csodált és di­­csőített, de akit valójában csak na­gyon kevés ember értett meg. Fi­atalabb éveiben egész Európát ámulatba ejtette virtuóz zongorajátékával és sokan úgy tartják: ő volt minden idők legnagyobb zon­goraművésze. Zeneszerzőként új, mások számára csak nehezen követhető utat jelölt ki magának, s kortársai közül még azok is idegenkedve figyelték elképzeléseit és törek­véseit, akik pedig mind emberileg, mind a „jövő zenéjéről" alkotott véleményükkel igen közel álltak hozzá. Mozgalmas, teátrális ese­ményeket sem nélkülöző életútját reményte­len vállalkozás volna ezen a szűkre mérete­zett helyen megrajzolni, egyébként is kiváló­an megoldotta már ezt a feladatot a maga idejében Guy de Pourtales, akinek Liszt Fe­renc életéről szóló könyve magyarul is olvas­ható. Mindazonáltal nem hagyhatom említés nélkül a Lisztről készült filmeket, amelyek nem hogy segítették volna elosztani a sze­mélye körül kialakult legendákat, hanem még újabbakkal is szaporították őket. E fel­dolgozások tükrében Liszt mindenekelőtt a nők bálványaként áll előttünk, aki még idős korában is, papi reverendájában fiatal lányok százait tette reménytelenül szerelmessé. Ki tagadná, hogy ez is igaz. de vajon valóban ez volt Liszt Ferenc valódi énje? 1811. október 22-én Doborjánban (ma: Raiding) látta meg a napvilágot. Apja, Liszt Ádám juhászati számadó volt a hercegi ura­dalomban, de emellett nagyon rajongott a zenéért is, szinte naponta játszott zongorá­ján vagy a csellóján. A gyermek Liszt zenei tehetsége korán megmutatkozott, s miután apja már nem tudott semmi újat tanítani neki, a család úgy döntött, hogy komoly mestert keresnek a számára. A taníttatás nagy anyagi áldozatokkal is járt, ezt a család nem tudta, a herceg pedig nem akarta vállal­ni. (Hiába ezúttal az alma messze esett a fájától: egy korábbi Esterházy európai hírű zenekart tartott fenn Kismartonban, s udvari karmesterét Joseph Haydn-nek hívták ...) De Liszt Ádám nem hagyta annyiban a dolgot. Leveleket és kérvényeket írt gazdájá­nak, s miután ez nem segített, úgy döntött, hogy a nagy nyilvánosság előtt fogja meg­mutatni, milyen tehetséges is az ö gyermeke. Liszt Ferenc kilencéves korában lépett elő­ször közönség elé. mégpedig Sopronban. Egy hónappal később, 1820. november 26-án Pozsony zenerajongóit ejtette ámulat­ba, öt főúr azon melegében évi 600 forint ösztöndíjat szavazott meg neki, hogy tanul­mányait Bócsben folytathassa, de hogy való­ban ez az összeg segítette öt, az a mai napig tisztázatlan. A híres Carl Czerny (1791 — 1857) vállalta a gyermek tanítását, akiről a következőket jegyezte fel önéletrajzában: „Soha nem volt ilyen buzgó, zseniális és szorgalmas tanitványom(...) Rövid időn be­lül mesteri folyékonysággal játszotta a skálá­kat minden hangnemben, amit nagyon elő­segített remek kézalkata. A Clementi-szoná­­ták komoly tanulmányozása által pedig(...) megerősítettem addig teljesen hiányos tak­tusérzékét, rászoktattam a szép billentésre és szép hangvételre, a legalkalmasabb ujj­rend használatára és a helyes zenei dekla­­mációraf...) A kis Lisztet örökös vidámság, jókedélye és tehetségének rendkívüli fejlődé­se miatt szüleim annyira megszerették, mint­ha saját fiuk lett volna, én pedig mintha fivérem lenne. Nemcsak hogy egészen in­gyen tanítottam, hanem elláttam öt a szük­séges kottákkal is, vagyis minden jó és hasznavehető zeneművel, ami addig megje­lent." Hiába volt azonban Czerny nagyvonalú mia létrehozásában és élete végéig tanított is ott. Mégis akadtak olyanok, akik sohasem tudták neki megbocsájtani, hogy a magyar népzenét a cigányzenével azonosította. Liszt mentségére legyen mondva Bartók és Ko­dály fellépéséig senkinek sem volt fogalma arról, milyen is a valódi magyar népzene. Liszt csak nagyon rosszul beszélt magyarul, parasztemberekkel nemigen került kapcso­latba, azokban a körökben pedig, ahol ma­gyarországi látogatásai alkalmával forgott, legfeljebb a verbunkos és a cigányzene járta. Ezért is kerültek ezek az elemek magyaros motívumként híressé vált rapszódiáiba, míg a valódi magyar népzene továbbra is Csipke Rózsika-álmát aludta a nagyvárosi lármától távolesö alföldi és erdélyi falvakban. Amennyire fogékony volt Liszt minden új­szerűre, forradalmira, ami mások művésze­tében jelentkezett (vegyük akár Berlioz szim­fóniáit, Wagner Trisztán és Izoldáját vagy pedig Brahms műveit) annyira kevés megér­tésre számíthatott ő a kortársak részéről. Sokan csak a zongoraművészt tisztelték benne, zeneszerzői művészetét tagadták. Késői korszakának darabjairól még Wagner is fanyalogva nyilatkozott, nem is szólva Brahmsról és Joachim Józsefről, a neves hegedűművészről, akit pedig kezdő korában éppen Liszt karolt fel és atyai módon támo­gatott. A kor meghatározó műfaja az opera volt, s bár Liszt fiatal korától kezdve szüntele­nül arra törekedett, hogy operaszerzőként is sikert arasson, jószerével egyetlen operát sem tudott megírni (nem számítva azt az egyet, amelyet tizenvalahány évesen írt, s amelyet a bemutató után tökéletesen és végérvénye­sen elfelejtettek), pedig több műbe is belefo­gott. Két szimfóniája (a Dante- és a Faust­­szimfónia) is inkább a jövőnek Íródott, valódi értékeit csak a huszadik század fedezte fel. Egyházi ihletésű zenéjének visszhangját nagymértékben az előadások színvonala ha­tározta meg, akárcsak a szimfonikus költe­ményekét is, amelyek közül a Tasso, a Les Préludes és a Mazeppa a legismertebb. A zongora virtuóza volt, s nemcsak előadóként, hanem zeneszerzőként is, legbensösége­­sebb gondolatait ezen a hangszeren tudta megszólaltatni. Aki hallotta és ismeri a h-moll szonátát, az bizonyára igazat ad nekem. Liszt száz éve 1886. július 31-én halt meg Bayreuthban. Földi életpályája ekkor végér­vényesen lezárult, de elkezdődött egy másik is, amely a halhatatlanságba vezetett, s amely az utána színrelépö zeneszerző-nem­zedékek munkásságában hagyott kitörölhe­tetlen nyomokat. Bartók Béla írta erről: „Úgy érzem. Lisztnek jelentősége a zene továbbfejlődésére nagyobb, mint Wagne­rét ...) Ne vezessen félre bennünket a Wag­­ner-utánzók nagy tömege. Wagner annyira tökéletesen oldotta meg feladatát, teljes egészében és minden részletében, hogy őt már szinte csak szolgaian utánozni lehetett, de tőle továbbfejlesztésre ösztönzést kapni alig. Márpedig mindenféle utánzás termé­ketlen, holt dolog. Liszt ellenben annyi újsze­rű lehetőséget pendített meg műveiben anélkül, hogy ezeket saját maga a végsőkig kimerítette volna, hogy hasonlíthatatlanul nagyobb ösztönzést kaphattunk tőle ..." LACZA TIHAMÉR Fotó: Prand/ Sándor Liszt Ferenc (1811-1886) gesztusa, az ingyen tanítás csak részben segített a Liszt család anyagi gondjain. Es­terházy Miklós herceg továbbra sem volt hajlandó a pénztárcájába nyúlni, bár meg kell hagyni, hogy készségesen hozzájárult: engedélyezzék Liszt Ádám számára a fize­tetten szabadságot, amit azért kért, hogy személyesen irányíthassa fia bécsi tanulmá­nyait. A gyermek 1822 decemberében a bécsieknek is bemutatkozott, óriási sikerrel. A korabeli kritikákban egymást túllicitálva áradoztak az újságírók. Szándékosan nem idézem őket, mert sohasem érnénk a végére. Liszt Ádám számára mindenesetre világossá vált, hogy fia tehetségét akár pénzzé is tehetné, s nem is késlekedett a lehetőség kiaknázásával. Lapokat töltene meg annak felsorolása, hol mindenütt jártak Európában az 1823-tól 1828-ig) terjedő időszakban. Liszt Ádám afféle menedzserként kísérte a fiát mindenüvé, s ennek a fárasztó és szűnni nem akaró hangversenykörútnak csak az apa korai halála (1827 augusztusában) vetett véget. De még további húsz esztendőnek kellett eltelnie ahhoz, hogy Liszt végleg fel­adja ezt a vándorló életformát. Igaz, ezekben az évtizedekben vált híres zongoraművésszé, ekkor kötött életreszóló barátságot olyan emberekkel mint Hector Berlioz, Chopin, George Sand stb., s ezek azok az évek, mikor a szerelem többször is beleszólt az életébe. De hiába is keresnénk a zeneszer­zőt. Zongoraátiratokat, különböző feldolgo­zásokat persze garmadával alkotott már ez idő tájt is. de a híres, az őt halhatatlanná tevő művek majd csak ezután születnek. Már húsz éve élt távol hazájától, amikor egy nap a szörnyű pesti árvízről olvasott valamelyik újságban. Azonnal Bécsbe utazott és jóté­kony célú hangversenyt adott az árvízkáro­sultak megsegítése céljából. 1839-ben az­tán már Pestre is ellátogatott, a fogadtatás filmre illő volt. Ettől kezdve következetesen magyarnak mondta magát, s élete végéig — kivált az 1860-as évektől kezdve — rendsze­resen ellátogatott Magyarországra, ahol ilyenkor hónapokat töltött. Magyar barátai és tisztelői kérésére és kezdeményezésére szá­mos remekművet is komponált (pl. Esztergo­mi mise. Koronázási mise, Szent Erzsébet legendája stb.), amelyeknek Magyarorszá­gon volt az ősbemutatójuk. Persze a valóság utólagos megszépítése volna, ha felhőtlen­nek mondanánk Liszt és a hivatalos Magyar­­ország kapcsolatát, de tény, hogy nemcsak Liszt adott sokat hazájának, hanem a haza is neki. Mindez csak azért érdekes, mert akad­tak német zenetörténészek, akik nemcsak Liszt magyarságát vonták kétségbe, hanem azt is szerették volna elhallgatni, hogy egyál­talán köze lett volna ehhez az országhoz. Liszt Ferenc jótékony célú hangversenye­ivel, személyes közbenjárásával sokat tett annak érdekében is, hogy magasabb szintre emelkedjen a magyar zenei képzés. Nagy érdemeket szerzett a budapesti Zeneakadé­10

Next

/
Thumbnails
Contents