A Hét 1982/1 (27. évfolyam, 1-26. szám)

1982-06-26 / 26. szám

Hallottukolvastukláttuk KIÁLLÍTÁS Ne csak szavakban Májusban „Küzdelem" címmel július 10-ig megtekinthető kiállítás nyílt meg Losoncon (Lučenec), a Nógárdi Galériában, Szabó Gyu­la állami díjas festőművész 1930—1945 között készült alkotásaiból. A rendező Ku­­bičkóné Kucsera Klára kandidátus, művé­szettörténész által — eddig szinte ismeretlen anyagból — válogatott képek bemutatásá­val, a gyorsan fejlődő, fiatalodó közép-szlo­vákiai városunk fejezi ki tiszteletét a mester, a kiváló művész és ember emléke iránt születése 75., valamint halála 10. évforduló­ja alkalmából. „Független alkotó volt, mélyen erkölcsi tájékozódású, érdekeken felülálló művész, aki tisztelte a hagyományt, de újító és össze­gező művész" — vélekedik az egyik szaklap. „Életműve aktualitása nem homályosult el az elmúlt időben, hanem még tisztábban kikristályosodott helye Szlovákia újkori mű­vészettörténetében ... Szabó Gyula alkotá­saival nagyban hozzájárult a hazai és az egyetemes kultúra gazdagításához. Tehetsé­gét tudását mindig az emberség hatotta át — irta egyebek mellett az Ipoly című járási újság. Az árnyas fák alatti pádon ülve a méltatá­sokat olvasva felidéződött bennem a művész 1964-ben, Losoncon keletkezett „Jó szeren­cse kit elhagyott" című versének (mert költő is volt!) néhány sora is: „Jól van ez így. Csak azt ne gondold, /Elfeledtelek tégedet, /Amíg felettem felhő úszik, /S virág borít be réteket. /Jól van ez így. Az élet múlik, /Örök csak az, ami sose volt. /így tűnődöm csendesen ér­ted. /Emléked, íme, rám hajolt..." Losonc rohamosan terebélyesedő város. Jó lenne, ha nagy szülöttéről is elneveznének egy utcát vagy egy új lakótelepet. Kanizsa István HANGLEMEZ Disco Party 2. A „Disco Party 1." címmel megjelent Pepi­ta-lemez után a közelmúltban került a szak­üzletekbe a „Disco Party 2." című lemez, ami azt is bizonyítja, hogy a sorozat első lemeze is nagy sikert aratott és ez a tény is arra ösztönözte a hanglemezgyártó vállala­tot, hogv ne késlekedjék a folytatással. Az úi lemez — az elsőhöz hasonlóan — válogatás a magyar popmuzsika legújabb terméséből, az együttesek és az énekesek legjobb száma­iból. Tekintettel arra, hogy a magyar popmu­zsika — nem is egy együttes és szólista révén — betört az európai élvonalba (amit a magyar együttesekkel és énekesekkel készí­tett külföldi lemezfelvételek sokasága is bi­zonyít), a „Disco Party 2," című lemez össze­állítóinak volt miből válogatniuk. A lemez címe arra utal, hogy ezek a számok a disz­kóklubok rendezvényei számára is kiválóan alkalmasak, de mint dallamos szórakoztató muzsika azok számára is megfelelnek, akik csak hallgatni kívánják a színvonalas, divatos könnyümuzsikát, mondhatnók — korhatár nélkül. Tizenkét számot tartalmaz az új lemez. Az együttesek közül a Neoton Família két szám­mal Don Quijote és Körbenjárás) szerepel a lemezen (mindkét szám a Pásztor-Jakab- Hatvani alkotói közösség szerzeménye). A Hungária együttes a Casino-twistet, a V’Mo­­to-RÓck együttes a Várj, míg felkel majd a nap című dalt adja elő. Igen szép a görögös hangvételű „Nika se perimeno" című dal Délhúsa Gjon tolmácsolásában, hangulatos Szűcs Judit „Meleg az éjszaka" és Kovács Kati „Gondolsz-e még arra" című száma, valamint a „Titanic" című dal Kati és a Kerek Perec előadásában. Kovács Kati még tovább két számmal (Kérdés önmagamhoz, Mama Leone), és Szűcs Judit is szerepel egy továb­bi számmal (Száguldás) a lemezen, Máté Péter pedig az „Ott állsz az út végén" című dalával került a lemez tucatnyi száma közé. Kétségtelenül kellemes perceket szerez ez a lemez a népszerű muzsika kedvelőinek, hiszen valamennyi közreműködő a magyar popmuzsika élvonalát képviseli, s erről a kellemes dallamok, az ötletes hangszerelés, az énekesek kiváló hanganyaga, a lemez egész dramaturgiája könnyen meggyőz ben­nünket. Sági Tóth Tibor KÖNYV John Fowles: A lepkegyűjtő Az alaphelyzet — ami ugyan nem nevezhető eredetinek — sok érdekes lehetőséget kínál (na) az író számára. Ugyanis a tizenhárom év után magyar nyelven ismét megjelenő angol szerző főhőse nyer a lottón, majd vásárol egy elhagyatott vidéken álló házat, aztán elrabol egy főiskolás lányt s házának pincéjében tart­ja fogva. A főhős nem akarja a lány szüleit zsarolni, nem akarja kínozni, megerőszakolni a roppant csinos teremtést. Valójában az égvilágon semmit nem akar tőle, csupán a közelsége az állandó jelenléte fontos számá­ra. Állandóan tisztességtudóan, igazi gentle­man módjára viselkedik vele szemben, telje­síti minden óhaját, kívánságát, igyekszik mi­nél inkább „rabja" kedvében járni. Mindent hajlandó megtenni neki, érte, csak egyet nem: nem hajlandó őt szabadon engedni. Bár megegyeznek egy kombii időpontban, a szabadulás napjában, ezt azonban a háziúr nem tartja be . . . Mondom, az alaphelyzet sok érdekes em­beri tulajdonság, magatartásforma kibontá­sára, végiggondolására kínál alkalmat. Mély és általánosítható analízis alá lehetett volna vetni az elrabló — aki kicsit beteg, kicsit őrült és nagyon szerelmes! — lelkivilágát, a rab reménytelen helyzetét. Végig lehetett volna gondolni a lét, a szabadság, az általá­nos érvényű emberi szabadságvágy rezdülé­seit, a rabtartó úgynevezett jogos erkölcsi normáit, amellyel szentesítette rabja, s ön­maga előtt az áldatlan helyzetet. . . Lehetett volna! Ehelyett az író csupán „leír", csak elmesél egy sztorit: a könyv felét 8 a rab, a másik felét a rabtartó vallomása teszi ki. Nos, ezt a könyvet elsősorban azért volt érdemes elolvasni, mert iskolapéldája annak hogyan nem szabad elszalasztani az ilyen lényeges kérdésekben, — rabság, szabad­ság, szabadságérzet! — a' lehetőségek ki­használását. — zolczer — SZÍNHÁZ Candide Ki tudja mi az oka annak, hogy kissé meg­késve, csupán négy esztendővel a felvilágo­sodás nagy vezéralakja: Francois Marie Vol­taire (1694—1778) halálának kétszázadik évfordulója után, mintegy megkésett kegye­letként tűzve műsorára a bratislavai Kis Szín­pad a nagy filozófus talán legnépszerűbb és legolvasottabb szatírájának: a „Candide, avagy az optimizmus"-nak színpadi változa­tát. Persze, hadd tegyem hozzá sietve, hogy ez mitsem von le a vállalkozás komolyságá­ból, hiszen Voltaire metsző gúnnyal, frics­kákkal teli gondolatai éppen úgy időszerűek voltak az ő korában, mint manapság, vagy ahogy föltehetőleg tizenkét év múlva is lesz­nek születésének háromszázadik évforduló­ján. Aki már olvasott valamit Voltaire munkás­ságáról, az bizonyára tudja, hogy ebben a müvében Leibnitz filozófiai rendszerét gú­nyolja ki, mely szerint minden a legtökélete­sebben van megteremtve ezen a világon. Candide hihetetlennek tűnő kalandjai ennek az ellenkezőjét bizonyítják: a feudalizmus világa olyan gonosz és képmutatóan hazug, hogy a felvilágosult polgár — Voltaire-rel együtt — csak nevetni tud Candide tanító­­mesterének: Pangloss úrnak egyszerű tanítá­sán, miszerint nincs okozat ok nélkül, és ez a lehető legeslegjobb világ, melyben minden úgy van jól, ahogy van. Voltaire az igazabb világ megteremtésébep a munkát tartja a legcélszerűbbnek, ezért tanregényét az év­századok során hires szállóigévé vált mon­datával zárja: „Vár ránk a munka a kertben." A bratislavai előadás rendezője, Peter Mi­­kulik ügyesen ráérzett arra, hogy Voltaire fanyarkásan ironikus filozófiája különösen kedvez az egyfajta szurkapiszkáló, vagy ha úgy tetszik, hát napjaink köznapi gondjait pellengérező rendezésre. Még csak színpadi idézőjelet sem kellett alkalmaznia, hiszen maga a mü bizonyos értelemben macska­körmökben fogant, a gunyoros hangnem és a pikáns szituációk során a voltaire-i optimiz­mussal hepiendbe fordított történet tartalma szerint fricskázza meg a szilajabb és nyelv­nyújtogató játéktól idegenkedő, önmagát — beosztásától, rangjától, munkakörétől függő­en — találva érző nézőt. A rendezőnek sikerült egységes szemléletet kialakítania színészeivel, amiben nagy segítségére van­nak Tomáš Berka ügyesen funkcionáló dísz­letei és Milan Čorba találó jelmezei. A túlsá­gosan didaktikus zárójelenetet leszámítva, a jó hatást és az előadás sikerét a színészek koncentrált játéka is elősegíti. Karaktereikbe sikerül belelopni azt a csipetnyi iróniát, amely nélkül ez a játék feleannyit sem érne. (miklósi) Innenonnan Emmeline Pankhurst a századforduló an­gol feminista mozgalom vezére volt. Dé­dunokája, a most 17 éves Helen Pank­­hurst felhívást intézett honfitársaihoz köz­adakozásra. Félmilió fontok kíván össze­gyűjteni azzal a céllal, hogy abból Man­chesterben, a szüfrazsett-mozgalom — és dédanyja — szülőhazájában múzeumot rendez be. 1903-ban itt alapította meg Mrs. Pankhurst a Nők Társadalmi és Poli­tikai Szövetségét és a fiatal Helen szeret­né, ha ennek nyolcvanadik évfordulójára megnyithatná itt a szüfrazsettmúzeumot. A képen a 17 éves Helen Pankhurst, kezé­ben a leendő múzeum épületének fotójá­val. Reneszánszát éli a csipke. Minden kis „rongyot" — a régi idők ruháit utánzó darabokat — csipke betét, fodor, szegély, szalag díszít. A gallértól a harisnyáig csip­kések lehetünk. A képen látható „ruhada­rabot" strandruhaként ajánljuk korunk Vénuszainak.

Next

/
Thumbnails
Contents