A Hét 1957/1 (2. évfolyam, 1-26. szám)

1957-06-02 / 22. szám

Leomyid Leonov ma tagadhatat­lanul Mihail Solohov mellett a szovjet széppróza legnagyobb élő mestere. Valóban alig van szovjet író, aki az élet lényeges jelensé­geit, a szovjet valóságot oly mű­vészi gazdagsággal, epikai áradás­sal és ugyanakkor lírai hangulat­tal tudná megragadni. Amit ír, a szovjet irodalmi alkotások legja­vához tartozik, akár regényről, akár színjátékról van sző. Az Aranyhintó, amelyet e na­pokban mutatott be a Hviezdos­lav Színház, nem tartozik Leonov legnagyobb alkotásai közé, monda­nivalóját mégis nagyra értékel­jük. A dráma története elvezet bennünket egy szovjet kisvárosba, ahol közvetlenül a háború után romok felett új élet kezd sarjad­tam. Emlékektől búcsúzni jön ide Berjozkin ezredes és egy szállodai szobában találkozik Karejev aka­démikussal, aki huszonhat év után első szerelmét, Marja Szemjonov­nát jött felkeresni, hogy elvigye a kisvárosból a boldogság jelké­pes aranyhintáján. De a dolgok úgy fordulnak, hogy Marja Szem­jonovna az aranyhintóra nem akar felszállani, pedig házasélete bol­dogtalan, csapodár és hűtlen fér­jétől válófélben van. Leonov a játék végén biztatót jelez: a hintóra felszáll majd évek multán Marja Szemjonovna leánya, Marjka, aki hűségesen szereti a háborúban megvakult Tyimosát. Nem szokványos ez a történet és nem szokványos maga a darab sem, Szerkezete, dramaturgiai fel­építése ellen nem egy kifogást emelhetünk, a hibákért azonban bőségesen kárpótol bennünket Le­onov költői hitvallása mindarról, ami a küzdelmes életet széppé va­rázsolja. Jankó Borodáé, Leonov színjá­tékának rendezője, szakavatottan próbálja a játék sok szimbólumát megfejteni és a szavak rejtett, ér­telmét érzékeny művészettel fel­fedni. Két felvonáson át nagy hozzáértéssel magas színvonalú játékra sarkallja színészeit, inven­ciója azonban megtörik a harma­dik és a befejező képben, amelyek­ben a dráma lazábbá válik. Itt már nem tudja a háborúban sokat szen­vedett kisváros borongós légkörét teljében visszaadni és a leonovi szimbolumok lírája elerőtlenedik. Az aranyhintó több alakja sú­lyos sérülést hordoz lelkén, de testén is. A Hviezdoslav Színház művészeiben mintha aggály élne, hogy ezeket a háború ütötte sebe­ket nyíltan feltárják. Július Pántik Berjozkin ezredese, bár jól átgon­dolt és egyes jelenetekben, külö­nösen a dráma legsikerültebb má­sodik felvonásában igen hatásos alakítás, olykor túl keményen ka­tonás. Vladimír Űurdík Tyimosája is mélyebb részvétet keltene, ha valamivel lágyabb lenne. Fenntar­tás nélkül dicsérhetjük Jozef Kro­ner Rahuma fakírját. Igazi leono­vi figurát formált: a sorstól vert ember szívbéli melege csaknem ta­pinthatóan áradt belőle. Mária Banciková és Martin Gregor to­vábbi fő erősségei az előadásnak. Olga Sykorová, T. Hurbanová, Eva Kriéiková, Hana Sarvasová és Sa­muel Adamöik .gondos jellemraj­zai ls hozzájárultak a Leonov-drá­ma előadásának sikeréhez. E. V. Marja Szemjonovna (Maria Ban cíková), a városka helyi szov­jetjének elnöknője fogadja Tabun Turkovszkát (Olga Sykorová) Jelenet az első felvonásból Marián Gallo (Ka­rajev fia), Martin Gregor (Karajev) és Július Pántik (Berjozkin ezre­des) Július Pantik Ber­jozkin ezredes szerepében Jelenet a negyedik felvonásból Rahima fakir (Jo­zef Kroner) Marj­ka (Eva Krizikova) és Karajev akadé­mikus (Martin Gregor) 21

Next

/
Thumbnails
Contents